संस्कृत नाटक का विकास-क्रम
संस्कृत साहित्य में नाटक का स्थान अत्यंत महत्वपूर्ण और विशिष्ट है। यह भारतीय काव्य परंपरा की वह विधा है, जो न केवल साहित्यिक दृष्टि से बल्कि सांस्कृतिक, धार्मिक और सामाजिक दृष्टिकोण से भी अत्यंत समृद्ध है। संस्कृत नाटक अपनी संरचना, शैली और भावनात्मक गहराई के लिए विश्व साहित्य में अद्वितीय माने जाते हैं। इसका विकास-क्रम वैदिक युग से प्रारंभ होकर भारतीय नाट्यशास्त्र और महान नाटककारों की रचनाओं के माध्यम से एक समृद्ध परंपरा के रूप में उभरता है।
संस्कृत नाटक का उद्भव और प्रारंभ
संस्कृत नाटक का प्रारंभ भारत की प्राचीन धार्मिक और सांस्कृतिक परंपराओं में निहित है। भारतीय नाटक के विकास का स्रोत सामवेद और यजुर्वेद में देखे जा सकते हैं। इनमें यज्ञ, अनुष्ठान और धार्मिक कृत्यों के दौरान किए गए नाटकीय प्रदर्शन संस्कृत नाटक के आदिम रूप थे।
नाट्यशास्त्र, भरतमुनि द्वारा रचित, नाट्यकला का पहला व्यवस्थित ग्रंथ है। इसमें नाटक की उत्पत्ति, संरचना, अभिनय और प्रस्तुति के सिद्धांतों का विस्तृत वर्णन है। भरतमुनि के अनुसार, नाटक देवताओं के मनोरंजन के लिए ब्रह्मा द्वारा रचित पंचम वेद है, जिसमें ऋग्वेद से पाठ, यजुर्वेद से अभिनय, सामवेद से संगीत और अथर्ववेद से रस लिया गया है।
संस्कृत नाटक के विकास के प्रमुख चरण
1. वैदिक और उपनिषद काल (1500-500 ई.पू.)
वैदिक और उपनिषद काल में नाटक का आदिम रूप देखा जा सकता है। इस काल में संवादात्मक शैली में रचित ऋचाओं और यज्ञीय कृत्यों ने नाटक के बीज बोए। उदाहरण के लिए:
- संवाद शैली: ऋग्वेद में उषा और सूर्य के संवाद।
- नाटकीय प्रदर्शन: यज्ञों और उत्सवों में नृत्य, गीत और अभिनय।
हालांकि इस काल में नाटक का पूर्ण रूप नहीं था, लेकिन इसमें नाटकीयता और प्रदर्शन कला के तत्त्व मौजूद थे।
2. नाट्यशास्त्र और शास्त्रीय नाटक (500 ई.पू. – 200 ई.)
भरतमुनि का नाट्यशास्त्र संस्कृत नाटक के विकास में मील का पत्थर है। इसमें नाटक के सभी पहलुओं का विवरण दिया गया है। इसके अनुसार, नाटक को 10 प्रकारों में वर्गीकृत किया गया:
- नाटक
- प्रकरण
- भाण
- व्यायोग
- समवकार
- डिम
- ईहामृग
- अंक
- वीथि
- प्रहसन
इस काल में नाटक की रचना और प्रदर्शन कला का विकास हुआ। नाटक देवताओं, राजाओं और ऋषियों के जीवन पर आधारित होते थे।
3. गुप्त काल और स्वर्णिम युग (200 ई. – 700 ई.)
गुप्त काल को संस्कृत नाटक का स्वर्णिम युग कहा जाता है। इस काल में कालिदास, भास, शूद्रक और विशाखदत्त जैसे महान नाटककारों ने संस्कृत नाटकों को अपने चरम पर पहुँचाया।
- भास:
भास संस्कृत नाटक के आदिकवि माने जाते हैं। उनके नाटकों में पौराणिक कथाओं और महाकाव्य की घटनाओं का नाटकीय प्रस्तुतीकरण मिलता है। उनके प्रसिद्ध नाटक हैं:- स्वप्नवासवदत्ता
- प्रतिज्ञा यौगंधरायण
- अभिषेक
- कर्णभारम्
- कालिदास:
कालिदास ने नाटक को काव्यात्मक सौंदर्य और भावनात्मक गहराई दी। उनके नाटक प्रकृति और मानव जीवन के गहन चित्रण के लिए प्रसिद्ध हैं। उनके प्रमुख नाटक हैं:- अभिज्ञानशाकुंतलम्
- विक्रमोर्वशीयम्
- मालविकाग्निमित्रम्
- शूद्रक:
शूद्रक का “मृच्छकटिक” एक समाजिक और प्रहसन प्रधान नाटक है, जिसमें समाज के निम्न वर्ग की समस्याओं को उभारा गया है। - विशाखदत्त:
विशाखदत्त का “मुद्राराक्षस” राजनीतिक नाटक का उत्कृष्ट उदाहरण है, जिसमें चाणक्य और चंद्रगुप्त मौर्य की कथा को चित्रित किया गया है।
4. उत्तरकालीन नाटक (700 ई. – 1200 ई.)
इस काल में संस्कृत नाटक की परंपरा ने भक्ति और दर्शन का रूप ले लिया। इसमें धार्मिक और सामाजिक तत्वों का अधिक महत्व था। प्रमुख नाटककार और उनके योगदान:
- श्रीहर्ष:
श्रीहर्ष का “नैषधीयचरित” और अन्य नाटकों में प्रेम और दर्शन का अद्भुत समन्वय है। - भवभूति:
भवभूति के नाटकों में करुणा और वीर रस का विशेष प्रभाव है। उनके प्रमुख नाटक हैं:- उत्तररामचरितम्
- मालतीमाधव
- महावीरचरितम्
- राजशेखर:
राजशेखर के नाटकों में सामाजिक और सांस्कृतिक जीवन का वर्णन मिलता है। उनके प्रमुख नाटक हैं:- बालरामायण
- बालभारत
5. संस्कृत नाटक का पतन (1200 ई. के बाद)
मध्यकाल में विदेशी आक्रमणों, सामाजिक-राजनीतिक उथल-पुथल और भाषा परिवर्तन के कारण संस्कृत नाटक की परंपरा धीरे-धीरे लुप्त होने लगी। इस काल में क्षेत्रीय भाषाओं में नाटकों का विकास हुआ, और संस्कृत नाटक अपनी लोकप्रियता खो बैठा।
संस्कृत नाटक की संरचना और तत्व
- पाँच अंग: संस्कृत नाटक पाँच मुख्य अंगों में विभाजित होता है:
- प्रस्तावना
- मुख
- प्रतिमुख
- गर्भ
- निर्वहण
- रस सिद्धांत:
भरतमुनि के अनुसार, नाटक का मुख्य उद्देश्य रस उत्पन्न करना है। नाटकों में शृंगार, करुण, वीर, और हास्य जैसे रसों का प्रयोग किया गया। - पात्र और संवाद:
संस्कृत नाटक के पात्र भिन्न सामाजिक और धार्मिक पृष्ठभूमि से आते हैं। संवादों में संस्कृत और प्राकृत का प्रयोग किया गया। - नाटक के प्रकार:
- नाटक: राजाओं और देवताओं की कथाएँ।
- प्रकरण: सामाजिक जीवन पर आधारित।
- भाण: एकल अभिनय।
- प्रहसन: हास्यप्रधान।
संस्कृत नाटक की विशेषताएँ
- अलंकार और छंद का प्रयोग:
संस्कृत नाटकों में भाषा का काव्यात्मक सौंदर्य अद्वितीय है। - सामाजिक और धार्मिक चेतना:
नाटक समाज और धर्म का प्रतिबिंब होते थे। - भावनात्मक गहराई:
नाटकों में मानवीय भावनाओं का सूक्ष्म चित्रण मिलता है। - दर्शन और नैतिकता:
संस्कृत नाटक जीवन के उच्च आदर्शों और नैतिकता को प्रस्तुत करते हैं।
संस्कृत नाटक की प्रासंगिकता
संस्कृत नाटक आज भी भारतीय साहित्य और नाट्य परंपरा का आधार हैं। आधुनिक रंगमंच और सिनेमा में इनकी कथाओं और पात्रों का व्यापक प्रभाव है।
निष्कर्ष
संस्कृत नाटक का विकास भारतीय साहित्य और संस्कृति की महानता का प्रतीक है। यह न केवल मनोरंजन का साधन है, बल्कि समाज, धर्म और दर्शन का दर्पण भी है। संस्कृत नाटक की परंपरा भारतीय नाट्यकला की समृद्धि और गहराई को दर्शाती है, जो आज भी प्रेरणादायक है।